The Tree of Life (English) 

“Where were you when I laid the earth’s foundation?
 Tell me, if you understand/ while the morning stars sang together
    and all the angels[a] shouted for joy?
Job 38:4~7

Introduction.

2011 film The film begins with a quote from the Book of Job, which refers to God-given suffering. The protagonist, Jack, has grown up and had a successful life, but on the anniversary of his brother’s death in the war, he looks back to his own childhood, 1950. A strict father, a kind mother, whether to live a worldly life or leave it to God’s grace.

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“When did you first touch my heart? “

I find myself saying the word world. When were we conscious of our ego and when were we conscious of God? The language of the book of the Bible attempts to take root in the nobility on a daily basis. For example, even Christians can choose their words biblically, conscious of the words of love, of the joy of birth and of the day on which they touched the world, or they can speak in modern terms, even without realizing it. Nevertheless, What has become the foundation of our sensitivity becomes Christian although we are not consciously aware of it. It is easy to match the words and values of the Bible over a long period of time, as they are latent in our daily lives. If you study the history of philosophy, including Western literature, you will know that Augustine put his object together in a philosophical way to God.( In Japan, the pursuit of bliss and spiritual freedom, which are also guaranteed in Japan, was at the origin of Christian values) We also have Christian values in our hands in this manner, without being aware of them. But we rarely get a chance to make contact with God’s Word. The film dynamically shows the world and the open air against the background of the evolution of times of a distant American family. Nature is celebrated, as in the Old Testament, but the tiny family world is irreplaceable.

In 1950, during the childhood years of the protagonist Jack O’Brien, the family reflected the conservative thinking of the Cold War period. But they were not dictated to by anyone.

but, as we grow up, Jack’s America is a place of skyscrapers, modern architectural homes, to which we feel a feeling of familiarity. This is because it closely resembles the cities we are witnessing. The family image was also, as the film begins, originally chosen by two persons who loved one another and created a family. And yet, if you show a strict father, a kind mother in neat clothes and a neighborhood woman of color, they settle into the structuralism of the ‘1950s’ era. The times are created by man, and if his work is freedom or stagnation, Considering this question, Or in philosophy, is it ‘structuralism’, the idea that what we think is unconsciously selected by our social systems? it is not surprising why the opening quotation was from the Old Testament book by Job. (Jack O’Brien for short: JOB)

Christianity is also often misunderstood, especially today, but the organization of Christianity does not directly determine one’s life. (Principle) Being a serious man, God gave Job all sorts of hardships. The story is about God answering Job’s questions. The meaning of this quotation from Job, about what controls the mind and makes it free, is to make us aware of the outer limits of those human creations. The exuberant natural beauty always present in the Old Testament stands for the very Father of Jesus in the New Testament: Jesus is also studying the Old Testament. When the mother in the film pointing to the sky and saying “That’s where God live”, it is the beginning of making the child aware of God, but is it the beginning of allegiance or a compass? To whom have we pledged our allegiance?  What about our compass? 

Some days the abode of God in the sky, where his mother taught him, is beautiful, and some days it is out of sight. God can give and God can take, and the remembrance that is with Job is no longer the time he had with his brother who was alive. It is a remembrance after the death of his brother. Why was the father so strict with his eldest son, the protagonist, it begins with the story of his father’s desire to become a musician. As a devout Christian, he never became a musician, preferring to work in a factory. His father was not proud of him and was rather stern with his eldest son, Jack, not wanting him to resemble him: Jack did what his dad said and was mature. While his father is away on business trip, he finds a brief rest with his sweet mother and a sense of freedom, But the neglect of his father’s absence brings Jack to turn slowly to delinquency. When his father returned from a business trip, Jack was rebellious.

Over time, the children grew up, only to receive news of their brother’s death in the war.

Research into the Vietnam War draft suggests that until 1975, conscription was by lottery. The eldest son, in contrast to his younger brother who passed away as a result of the lottery, became a winning adult, following in his father’s footsteps. With the details of how it happened, the film comes to the sea imagined by a spirit world that seems to be self-healing.

Is the father, who gives and takes away, like the God of the Old Testament? and the kind mother like the Virgin Mary? and yet where is Jesus, the savior Jesus is absent in this film.

Christianity is also often misunderstood, especially today, but the organization of Christianity does not directly determine one’s life. (Principle) Being a serious man, God gave Job all sorts of hardships. The story is about God answering Job’s questions. The meaning of this quotation from Job, about what controls the mind and makes it free, is to make us aware of the outer limits of those human creations. The exuberant natural beauty always present in the Old Testament stands for the very Father of Jesus in the New Testament: Jesus is also studying the Old Testament. When the mother in the film pointing to the sky and saying “That’s where God live”, it is the beginning of making the child aware of God, but is it the beginning of allegiance or a compass? To whom have we pledged our allegiance?  What about our compass? 

Some days the abode of God in the sky, where his mother taught him, is beautiful, and some days it is out of sight. God can give and God can take, and the remembrance that is with Job is no longer the time he had with his brother who was alive. It is a remembrance after the death of his brother. Why was the father so strict with his eldest son, the protagonist, it begins with the story of his father’s desire to become a musician. As a devout Christian, he never became a musician, preferring to work in a factory. His father was not proud of him and was rather stern with his eldest son, Jack, not wanting him to resemble him: Jack did what his dad said and was mature. While his father is away on business trip, he finds a brief rest with his sweet mother and a sense of freedom, But the neglect of his father’s absence brings Jack to turn slowly to delinquency. When his father returned from a business trip, Jack was rebellious.

Over time, the children grew up, only to receive news of their brother’s death in the war.

Research into the Vietnam War draft suggests that until 1975, conscription was by lottery. The eldest son, in contrast to his younger brother who passed away as a result of the lottery, became a winning adult, following in his father’s footsteps. With the details of how it happened, the film comes to the sea imagined by a spirit world that seems to be self-healing.

Is the father, who gives and takes away, like the God of the Old Testament? and the kind mother like the Virgin Mary? and yet where is Jesus, the savior Jesus is absent in this film.

My interpretation as a Christian is that the film portrayed Jesus’ absence. A celebrated absence from Jesus is the three days before his resurrection after the crucifixion, but there is also a story in the Gospel of Mark, for example, of a master who goes on a journey. The film repeatedly turned our attention from the inside to the outside, and the trick was to turn our awareness towards the ‘absence’. Early in the story, Peter Rabbit’s father goes to Mr McGregor’s house, where he is later killed. Next is the father’s absence on a business trip.

Next is the father’s business trip. The final would be his brother’s conscription. The absence by crucifixion is extraordinary, but the absence of Mark’s Gospel fits into everyday life. In Mark 13:32-37, Jesus says that a person who leaves his house to go on a journey should assign the servants He assigned them tasks, gave them responsibilities and told the ‘gatekeepers’ to stay awake. To be able to open the door when the messiah returns.

The film is based on the director’s own experience, his brother committed suicide (research 2022) I did not know this at the time of the film’s release in 2011, but when I looked it up recently, I heard the real story was his brother’s suicide, which seemed to make sense. The absence of Jesus (the Messiah) is a sign of this, and for the person concerned, it is an illusion that their faith has disappeared, but they have realized that this is not the case and that the sentiment is always Jesus who has gone on a journey. Nobody thinks that hope is on a trip when they are disappointed: Usually we see it as a loss of hope.

Having changed suicide to war death, the hatred of the father appears to be a transitory adolescent thing. By making these changes it seems like forgiveness to the director’s father.

There is one scene where the father admits and confesses that his educational policy was wrong, but the son, who grew up, forgives his father not to be wrong. Where did his brother’s soul go, did it go to heaven, “Why didn’t you (the Messiah) come?”, these are questions that cannot be answered easily. In the sense of creating something that cannot be settled, it celebrates the nature of the Old Testament, which is the Messiah travelling to the end of the world beyond our visibility. The reason why the Messiah’s presence was not clearly expressed is probably because the Messiah’s return is not certain.

Probably the reason he did not clearly express the presence of the Messiah is because we are not sure if he will return. Even if the noun faith becomes a verb, it cannot reveal its existence as a ‘noun’ to those who do not believe. Unless you find its existence in the other person’s mind, the messiah is in someone else’s thought. However, we are supposed to practice love as we should. That is kindness and forgiveness.

If you had to choose how to live, which one would you choose? Which life would you choose, to call the nature you witness worldly or to call it a blessing of God? Which would fulfil the heart of the real world you witness? Or which affliction would you accept? Suffering will always come no matter which you choose. When did the question definitively come to me?

At a Bible study group meeting, I was asked why I was baptized. One man replied that it was because of the miracles of Jesus. I had nothing to say. I can remember, in the middle of one of my seminars, I saw myself opening the revolving door and walking out. Looking up, all I see are skyscrapers and I lose my sense of direction. There was a scene in the movie where my dad lost his job: My father was also laid off from his company. This major restructuring of a large company was treated in a good way, as a rebirth of the company. My mother ran away from home and I had to rush to work, abandoning my dreams at the time. What did I need to know to be able to accept them, how many times the share price had increased with the sacking of my fathers?  If it was by God that I was deprived, I thought I could have it again. If it wasn’t God, I would just be deprived. But what I knew was that now God was absent. For me, too, the Messiah was absent. After a long time, however, this event has ceased to be of any importance. The major foreign companies that tormented employees of the father’s generation back then pulled out of Japan last year. My mother has also come home. Yet, for me, Jesus is always absent. Tree of Life was not a highly regarded film, even for Catholic priests. And that’s just as well, because they can’t say anything other than ‘be present’ to them. For example, “Ask and it will be given to you; seek and you will find; knock and the door will be opened to you.” (Matthew 7:7), the world may also need a presence that gives hope.

I have a lovely cat in my house. He understands whether a kind word or a harsh word is spoken. My mother did not believe in God. I held this child in my arms and taught him about God’s house. I never heard my mother talk about God, but I still loved her voice. I wonder if what a mother being tells her child is about God or the beautiful sky. Even in the moments of time that pass by, I have found that I too receive love and then give it again. It was not an elaborate declaration of faith that was important. It was the words I love you.――It came from the Kingdom of Heaven.

Summary.

Tree of Life, a film released in 2011.

Despite being described as a Christian film, I had never seen this film rated by the Ministry.

By quoting the Book of Job, we are deprived of many things: the death of a classmate, the loss of his father’s job, the death of his brother, but there was no scene worthy of praise from God at the end of the Book of Job. It was thought to be a self-sacrificing, paisicidal film, with love as pain, a Christian peculiarity, but when I watched it again for some reason, I recognize there was no figure similar to Jesus, followed by a father, a mother like Mary, who is a symbol of God. The master of Mark’s Gospel goes on a journey, however, to the place where the master of the Gospel is not. The master of Mark’s Gospel goes on a journey, But while waiting for a person to be the ‘keeper’, so ‘the absence of Jesus’ was noticed.

In the real story, his brother committed suicide. ‘The absence of Jesus’ has been with me for a long time. But recently, hope has been travelling about absence, about whether to live in the secular or in God’s grace.

If nature or God’s grace, then the visual beauty of that nature may be the journey of Jesus, or so it seemed to me. In the real story, his brother committed suicide. ‘The absence of Jesus’ has been with me for a long time. But recently, hope has been travelling about the absence. Whether to live in the world(Nature) or in God’s grace.

If nature – God’s grace, then the visual beauty of that nature may be the journey of Jesus, or so it seemed to me. So, “stay awake.”

「ツリーオブライフ」

わたしが大地を据えたとき、おまえはどこにいたのか。
そのとき、夜明けの星はこぞって喜び歌い 神の子らは皆、喜びの声をあげた。
旧約聖書ヨブ記38章4節,7節


 ツリーオブライフ

2011年の映画:言葉数少ない記憶の残滓に壮大な自然美。神に与えられた苦難を意味するヨブ記の引用から始まる。主人公ジャックは大人になって成功をしていたが、戦死した弟の何周忌で自らの子供時代である1950年を振り返る。厳しい父親、優しい母親、世俗を生きるのか神の恵みに委ねるのか、旧約聖書の神の御業である自然を「世俗」とするか、「恵み」とするのか、その問いと共に。

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「神はいつ私の心に触れたのか」私は気が付けば世界という言葉が口癖となった。いつ自我に芽生え、神を意識するようになったのはいつだったのか、聖書という書物の言葉は高尚から日常に根差そうとする。このように神の言葉は日常に根差さなければならない。例えばキリスト教徒でも愛の言葉や生誕の喜び、世界に触れた日等、意識して言葉を聖書的に選ぶ日もあれば、意識せずにも現代の言葉で語ることがある。それでも礎になったものは、意識せずともキリスト教的な感覚となる。それは長い時を経て、聖書の言葉や価値観は私達の日常に潜んでいるので偶然にも一致しやすいのである。西洋文学をはじめ、哲学も哲学史を学べばアウグスティヌスが神への対象を哲学的に纏めたことを知る。日本でも保障されている幸福追求、精神的自由も元はキリスト教の価値観である。私達もそうやってキリスト教的価値観は無自覚に手にしている。ただ、御言葉に触れる機会は殆ど無い。話は映画に戻すが、これは遠いアメリカの一組の家族の半生の時の移ろいを通して、宇宙や大自然がダイナミズムに映し出されていく。旧約聖書のように自然賛美がありながらも、家族という小世界がかけがえの無いものように映し出される。

主人公のジャック・オブ・ライエン(Jack O’Brien)の過ごした少年時代の1950年、冷戦時代の保守思考が家庭に反映されていた。しかし彼等も完全に指定された制服を着るように外界から影響を受けてなったとは言い難い。それぞれ信仰を持って、独自の選択で選び取ったものだろう。それでも、大人になったジャックのアメリカは高層ビルに、近代的な建築の家、そこに私たちは親近感を湧く。それは私たちが目の当たりにしている都会に酷似しているからである。家族像も1950年代と、2000年代という構造は、映画の開始にあるように、本来は愛しあった二人が家族を作り選び取ったものだった。それなのに厳しかった父親や、清楚な服の優しい母、近所の色気のある女性、それを映し出せば「1950年」という時代の構造主義に彼等は落ち着いてしまう。時代という器は人間が作り出したもの、そこでの営みが自由なのか閉塞なのか、哲学で言えば、人間が考えることは、人間の社会システムによって無意識に選択しているという「構造主義」なのか? その問いを考えると、何故冒頭の引用が旧約聖書のヨブ記のこの箇所だったのか頷けるだろう。(主人公のJack O’Brienを略するとJOB・ヨブ)

キリスト教も誤解が多いが、特に現代はキリスト教という組織が直接的に一個人の人生を決めることはしない。何によって心が支配されているか、自由になっているのか、真面目に生きているヨブに神は色々な苦難を与えた。ヨブの問いに神が答える話だ。ヨブのこの引用の意味は、神の業が人智で測れないものを意識させるものである。旧約聖書にまだ見られている躍動する自然美は新約のイエスが語る父そのものを意味する。イエスもまた旧約を学んでいる。作中の母親が「あれが神が家よ」と空を差すということは、子供に神を意識させることの始まりだが、私達はだれに忠誠を誓ったのか、何を羅針盤にして生きていくのか、母親の差した神の住処である空は美しい日もあれば、視界に入らない日々がある。神は与えることもあれば、奪うこともあると、ヨブ記と共に繰り広げられる追想は、生きていた弟と共にした時間ではなくなった。弟の死を通した記憶なのである。何故、父親は長男である主人公に厳格だったのか、それは父親が音楽家になりたかった話から始まる。敬虔なクリスチャンの彼は音楽家にならず、工場勤めとなった。そんな父親は自分を誇りに思っていたのではなく、自分のようになってほしくないと長男であるジャックを厳しくする。ジャックは父親に従って大人しくしていた。父親の出張の間に、優しい母親と開放感に溢れた束の間の安息を手に入れるが、父親の不在による油断から、非行に手を少しずつ染めていってしまう。父親が出張から戻ってきたときには、完全に反抗期になっていた。時を経て子供達は成長したが弟の死を知らせる官製葉書が届く。

 該当するベトナム戦争の徴兵制について調べると、1975年までは徴兵は抽選だったようだ。抽選によって死んだ弟に対して長男は父親の意思を継いで稼ぐような大人になった。両親を豪邸のような家に住ませている。その経緯の詳細を隠したまま、自己治癒ともいえるような精神世界が思い描く海に辿り着く。与えることもあれば奪うこともある父親は旧約の神のような存在なのか、そして愛に生きようと言葉少ない母親は聖母マリアのような存在なのか、それにしてもイエスは何処にいるのか、この映画には救世主イエス的な存在はいないのである。

キリスト教徒としての解釈を言うと、私はこの映画にはイエス、救世主の不在を表していたと思う。イエスの不在で有名なのは磔刑の後の復活までの三日間であるが、マルコによる福音書も旅に出る主人としてイエスの不在を表している。映画では旅に出る者として、内から外へと何度も繰り返し、意識が「不在」に出るように仕掛けがあった。物語序盤のピーターラビットの父親がマクレガーさんの家に行った話、後に彼は殺されてしまう。次に父親の出張である。磔刑による不在は非日常的だが、マルコによる福音書の不在は日常に当てはまる。マルコの福音書第13章32-37節のイエスは、家を後に旅に出る人が、僕(しもべ)達に仕事を割り当てて、責任を持たせ、「門番」には目を覚ましているようにと言いつけた。主人はいつ旅から帰ってくるか分からない。主人が突然帰ってきて、家の人が眠っているのを見つけるかもしれない。あなた方に言えることは目を覚ましていなさい、ということだが、役割を当てられた労働者や社会性の一部が、いつ目を覚ます「門番」という存在に自分で気づくか、目覚めたときにイエスが帰還したという証となる。それはキリスト教徒にとっても実際には容易ではない。人は常にいつでも役割を生きているが「門番」という存在になること、そういった奇跡は滅多に訪れない。一瞬の幸福と安らぎがあっても、役割として生きている間は常にイエスは不在である。有名な「愛」という教えは目覚める「糧」として私達は生きている。与えられた賜物、タラントの枚数に満足する人間は少ない。信仰があっても感謝と、不満が共存する。タラントを増やして「存在価値」を満たすことは人生において一瞬なのかもしれない。それを何度も繰り返すのか、もしくは気づかないままなのか、救世主は役割として生きるのではなく、自分が戻ってきたときに開けられる「門番」としての自覚を持てと言う。

 この作品は監督の実体験が元になっているようで、弟は自殺だった(2022年調べ)ようだ。私は、2011年の公開当時は知らなかったが、最近調べたところ実話は弟の自殺と聞いて腑に落ちてしまった。イエスの不在がその証で、当人にとっては信仰が消えたと錯覚してしまうが、そうではなく心情は常に旅に出たイエスだったのだろう。誰も失望した時に、「希望」が旅に出ていることは想像しない。通常は希望を失ったと捉える。自死を戦死に変更したことで、父親への憎しみが思春期の一過性のように見せた。このような変更を加えることによって監督の許しがあったように思える。父親は自分の教育方針が間違っていたと認めて告白したが、息子は大人になって父親は間違っていなかったと許すシーンがある。弟の魂は何処へ行ったのか、天国に行ったのか、「何故貴方(救世主)は来なかったのか」それらは安易に答えを出せないものである。決着できない何かをつくる意味で、旧約聖書の自然を賛美し、それは私達の可視を超えて救世主が世界の果てを旅している。救世主の存在を明確に表さなかったのは、救世主の帰還は定かではないからだろう。私達はイエスが説いた愛の教えは実践しようとするが、救世主の存在を明確に出せなかった。信仰という名詞が動詞となったとしても、信じていない人に「名詞」として存在を明らかにすることは出来ない。相手の心で存在を見出してくれない限り、救世主は誰かの思想の中である。但し、私達は愛の実践はやるべきこととされている。そこに優しさや許しがあると信じている。

生き方を選ぶとしたら世俗を選ぶか神に委ねるのかという問いで、目の当たりにする自然、世界を世俗と呼ぶのか、神の恵みと表すのか、どちらの人生を選ぶのだろう。目の当たりにする現実世界の心をどちらが満たしてくれるのか、それともどちらの苦悩なら享受出来るのか、苦悩はどちらを選んでも必ず訪れる。いつ、私にも決定的にその問いが訪れたのか。

  聖書勉強会の集まりで、何故洗礼を受けたのかという問いがあった。ある人はイエスの奇跡があったからですと答えた。私は何も話せなかった。思い返すのは、あるセミナーの最中に回転扉を開けて出ていく自分の姿だった。見上げれば高層ビルばかりが立ち並んでいて方向感覚を失う、あの日は何処にも答えはなかった。映画にもあった父親の解雇のシーンのように、私の父親も解雇された。この大企業の大規模なリストラクチャリングは、会社の再構成と良い意味で扱われた。母は出ていき、私は研究を捨てて急いで働くことになった。父親達の解雇で株価が何倍になったのか、毎晩、煙草を眠くなるまで吸っていた後ろ姿、その毎日が何だったのか、それらを受け入れられるようになるために、私は何を知らなければならないのだろう。私の家族を癒すものは何だったのだろう。もしも、奪われたのが神によるものなら、また手に入ると思った。神でなければ、ただ奪われただけになる。痛みが、神の恵みであるのなら意味があると思った。それなら耐えられるような気がしたのだ。循環してまた与えられるのだから、私は待つことが出来ると思った。けれども、知っていることは、今、救い主は不在ということだった。私にとっても、救世主は不在だったのだ。しかしこの出来事は長い時間を経て、重要なことでもなくなった。あの当時、父親世代の社員を苦しめた大手の外資が日本から去年撤退した。あの頃の苦悩は時代とともに風化する。私にとって、イエスはいつでも不在である。映画「ツリーオブライフ」はカトリックの神父にとっても、あまり評価が高い映画ではなかった。それもそうで彼等には「在る」という以外は言えないからだ。例えば、「求めなさい。そうすれば、与えられる。」( マタイによる福音書7:7)というように、希望を持たせる存在も世に必要なのだろう。

 私の家には可愛い猫がいる。猫なので言葉が通じないということはない。優しい言葉か、厳しい言葉かこの子は理解している。母は神を信じていなかった。私は、この子に抱きかかえて神の家を教えた。けれども母が子を抱きかかえるのなら、何を話すかは、あまり大差ないことを知った。私は母から神の話を聞くことがなかったが、それでも母の声が好きだった。語ったことが神の話なのか、それが綺麗な空のことなのか、瞬く間に過ぎ去ってしまう時間に私も愛を受け、そしてまた与えるのだと知った。大切なのは凝った信仰宣言ではなかった。貴方を愛しているという言葉だった。

――この来訪者は神の国から

概要

2011年公開の映画「ツリーオブライフ」

キリスト教的映画と評されながらも、この映画を聖職者が評価したのは見たことがなかった。

ヨブ記の引用によって、同級生の死、父親の失業、弟の死と色々奪われていくが、ヨブ記最後の神からの賞賛に値するシーンがなかった。キリスト教特有を愛は痛み、と自己犠牲的でペイシズム的な映画だと思われていたが、あるきっかけで再び見ると、神の象徴である父親、マリアのような母親、に続いてイエス的な存在がいないことに気づいた。マルコの福音書の主人が旅に出るが、

一人に「門番」として待つようにという。それによって「イエスの不在」に気づかされた。

実話では戦死した弟は自死だったそうだ。「イエスの不在」とは私にも長らくそうだった。しかし、最近になって不在について希望(救世主)が旅を出ている、と思えるようになった。世俗(自然)に生きるか、神の恵みに生きるのか、自然ー神の恵みとするのなら、あの自然の映像美はイエスの旅なのかもしれない、そう思えた。

「目を覚ましていなさい」その意味を

Om det oändliga(English.ver)

" life does not seem to be so sure and prosperous.

Arimasa Mori (By the Streams of Babylon)

In a story, there is a protagonist who reveals what seems to be true feelings. This is what makes a story simple to understand, and is often the case in Manga. But when it comes to art, to the pursuit of an idea, it is possible to write about people and leave the audience behind. If there is a time limit to the number of pages in a work, or to the duration of a film, then a life is artificially speeded up within that limit. Perhaps it is Roy Andersson’s “Om det oändliga” that falls short. There is no narrative technique here. It seems to me that human life is a series of inorganic things, and that there is an existence in motion that others cannot see. It is not a horror, it is a comical story.

For me, the scene in which a human imitation of Jesus walks down Golgotha Hill was comical. The modern costumes, cut down to the expense of a modern opera, the farce of a narcissistic director by his side, were truly an expression of the irony of the modern artist. Or perhaps this is a fashion show for a high brand that makes you think meaningfully. It was irony at its best in this day and age, when critics will praise anything to get a sale, even a bad one, because they want a job. The dream is of a pastor who has lost his faith.

And the pastor, who drinks a glass of wine before the service, was very funny.

People’ expectations of a story begin with their perception of it in their conscious world. It requires imagination to find commonalities and differences between one’s own conscious world and the conscious world of the work, and to fill them. Next, we move on to our own ideals. It is at this point that the work is sometimes evaluated as deviating from its essence. Some people are disciplined enough to read the intentions of the work, while others judge it on the basis of whether it conforms to their own desires.

Descartes found consciousness and innate ideas, but he could not find the real mind.

Science has returned to Descartes again and again, but the real mind is still unclear, even in neuroscience. For anyone who has been able to sort out consciousness from Husserl’s establishment of intersubjectivity to Heidegger’s immanence,

If you are able to organize your consciousness from Husserl’s inter-subjectivity to Heidegger’s immanence, you may find that this film is close to what Heidegger calls “Das Man”.

There is no wise man in this world who lives in his true nature. The film portrays a man who is always buried in a world of cloudy skies and non-essentials. We expect the existence of a person who has stepped out of the world like a person who lives his true nature. One of them is the presence of a role model in the character’s ” truthfulness “.

One of them is the presence of a model student.

I think that the truthfulness is more difficult to find than love. True feelings and love are related to each other, but But they work in different ways.

For example, I have a cat, Adam, who sometimes wakes me up suddenly in the morning. I am sleepy and have a hard time, but I don’t mean to, I don’t feel obliged to, and I always get up, even if I am a little late.

I never complain, I feel that I feel that I really love him.

Love is thus unplanned. If the camera had followed the description of Adam’s embrace and the treatment of him, we would have seen love there.  But if the film stops only at my drowsy inability to wake up quickly, my true feelings seem to be exhausted. My true feelings are unreliable and uninteresting to judge in a short time.

“Om det oändliga” lacks that kind of description that we expect.

People probably assume that there is something “truthfulness” in the work, but the truthfulness is cut out.

However, they can see their own expectations in it. If we wanted to see an unbelieving pastor turn. It would be I can forgive him for drinking wine twice before the service.

That’s how much I value the Holy Family, and how little I know about my own consciousness.

It’s the opposite of what the PR people want, but it’s a place where what you want has been cut out. However, I thought it was a kaleidoscope in which I could see what I wanted in what was cut out.

I think I will continue to delve into the real heart, good and evil, and love.

A lighter version of this is on twitter, but the interpretation is subject to change.

I see it as a new kind of realism. It might be an irony for people who, in more recent years, have lost sight of the authority of the individual voice, and who are no longer able to do more than make a fuss on social media about just that. It is now only celebrities and cartoons that pretend to be conscience or good. But is it possible to enjoy a fictional world that is not so different from the real one? This world exists like a painting, a fictional world itself.

And it is realistic. People don’t think about the rest of the story that was not shown. We look at the outside world with a narrow perception, unaware that it represents so much of who we are. We don’t realism that we are living in a world that has forgotten to enrich the inner world. I don’t understand the meaning of this film because I’m not aware of it.

my lovely Adam. My little one

ホモ・サピエンスの涙

「人生はそんなに確信にみちた、景気よいものではないように思われる」

森 有正(バビロンの流れのほとりにて)

物語には本心らしきものを露わに話してくれる主人公がいる。それが分かりやすい話というもので、漫画等に多い。芸術性、イデア追及に入ってくる作品となると、人を書きながら、観客を置き去りにするような作品が出来上がる。作品のページ数や、上映時間が時間制限であるのなら、その制限以内に一つの人生を人為的に速度調整する。それに物足りなくなったのが、ロイ・アンダーソンの「ホモ・サピエンスの涙」なのかもしれない。ここには起承転結のような、物語の技法は存在しない。此処には人間の人生は無機質の連続なのでないか、他者からも見えない存在が動いているように思える。それを恐怖とせず、コミカルに描いている。

私にとっては、イエスを模した人間がゴルゴタの丘を歩くシーンがコミカルだった。近代オペラのように経費削減された現代衣装、ナルシストな監督が傍にいるような茶番、まさしく現代の芸術家への皮肉が表れていた。もしくは、これは意味深に思させるハイブランドのファッションショーなのかもしれない。批評家が仕事欲しさに、駄作でも売れるためなら何でも褒めるようになった現代では最高の皮肉だった。この夢は信仰を失った牧師が見る。

そしてその牧師は司式の前のワインのラッパ飲みをするが、非常に面白かった。

人間の物語に対する期待は、まずは意識世界での認識から始まる。自分の意識世界と、作品の意識世界との共通項、相違、埋め合わせる想像力を要する。次に、自分の理想へと移行する。そのときに作品の本質と乖離して評価されることもある。作品の意図を読み取る律儀な人もいれば、自分の欲望に沿うかどうかで判断する人もいる。

デカルトは意識や生得観念を見つけたが、本心というものは見つけることが出来なかった。

何度も科学はデカルトに帰るが、本心というものは脳科学でもまだ明確ではない。フッサールの間主観性の成立から、ハイデガーの現存在までの意識の整理が出来ている人なら、

この映画はハイデガーでいうところの「世人」に近いと気づくのかもしれない。

この世界には、本来性を生きる賢明な人間が存在しない。常に曇り空のような非本来性のような世間に埋没している人間像を描きだしている。何処か一歩、本来性を生きる人間のように踏み出した存在というものに、人間は期待する。その一つが登場人物の「本心」に、

模範生があることである。

本心というものは、愛よりも難しいと私は思う。本心と愛は関わり合いながらも、

それぞれ違う働きをする。例えば、私は猫のアダムがいるが、朝方に急に起こされることがある。眠くて辛いが本心でも、義務でもなく、少し遅れることがあっても必ず起きる。

愚痴をこぼすことなんかない、本当に愛していると実感している。

愛はこのように無計画である。アダムを抱きしめる描写、アダムへの扱いにカメラが回っていたのなら、そこに愛が見えるのだろう。けれども、眠そうにすぐに起きられない私の姿のみでフィルムが止まってしまったら、私の本心は疲れきったように見える。

本心というものは、短時間の判断ではあてにならないし、面白みがない。

ホモ・サピエンスの涙は、そういった人間が期待する描写が存在していない。

けれども、そこに自分の期待が見えるのだろう。信仰を持たなかった牧師が回心する

姿を望んだのなら、それが私の資質なのだろう。司式の前に二回もワインをラッパ飲みした事でも許せる。

それほど、私は聖家族を重視している、自分の意識を少し理解した。

広報の売りとは真逆な感想になるが、此処には望むものが切除されている。

しかし、その切除されたものに自分の望んでいるものが見える万華鏡だと思った。

私はこの作品は新しいリアリズムだと思っている。より近年になって個人の声や権限が見えなくなっている、SNSで騒ぐことでしか無くなった人間への皮肉なのかもしれない。良心や善を振りかざすのは、著名人や漫画だけになった。だからといって、現実の空間と左程変わらない虚構世界は楽しいだろうか? この世界は絵画のように存在し、虚構世界そのものである。そして、現実的なのだ。皆は、映されなかった先を考えない。狭い認識の中で外界を見る、こんなに自分を表しているということに気づけない。内面世界を豊にすることを忘れて生きていることを自覚出来ない。自覚していないから、この映画の意味が分からない。

今後も、本心、善悪、愛に関して掘り下げていくと思います。

軽く書いたものはtwitterにありますが、解釈が変わる場合もあります。

*デカルトの生得観念はイギリスのバークリー大陸合理論と対立。

*広告では「千夜一夜物語」のようにと記載があったが、この話だとシェヘラザードは王に

殺されるだろう。

私の可愛いアダムはこちら。

Adam! Happy second birthday.

Adam! Happy second birthday.

I love you so much.
Keep it up!

アダムの2歳の誕生日です!

あと、サイコパス診断系で有名なティックトッカ―の「ねる檸檬」さんが私のこと

褒めてくれました!ねるさんはSNS総合フォロワー19万人います!


Next, the mystery tick-tocker “Neru Lemon” paid me a compliment.

190,000 overall followers (all social networking sites)

(ねる檸檬さんのチャンネル)

https://vt.tiktok.com/ZSJ6XrEqC/

stand.fm

https://stand.fm/channels/60584c662b49b926c8417b3f

youtube

https://www.youtube.com/channel/UCh-iQalcL4ABHkWQ1JcEO9w

The White Whale and the Old Testament English Ver

“Call me Ishmael”

Herman Melville

The name Ishmael is not common in the Christian world. It seems to be treated as an abominable name
It is the name of a character in the Old Testament, as in Herman Melville’s “The White Whale”, where the narrator, who appears to be the hero, says “Call me Ishmael”.

 The White Whale seems to be of great importance to Nobel Prize winners and foreign literary greats, many of whom take up the challenge of analysing this difficult novel. Even if you’re not a literary person, Starbucks is partly named after a character in this novel. (XO Starbuck, first class)

In the Old Testament, Abraham’s (Abram’s) wife, who was 75 years old and unlikely to have children, brought a young slave woman, Hagar, to be with her husband and conceive a child.

Sarah ran away from Hagar because she was in her way and she was harsh with her. However, she met an angel of the Lord by a spring in the wilderness who told her to return to her husband. He tells her to name the child in her womb Ishmael and that he will be her brother’s enemy. (Genesis: 16)

 Sarah, in her old age, became pregnant.(Genesis: Chapter 18) Sara gave birth to the child she had conceived. He was named Isaac (Genesis: 21). Ishmael made fun of her son Isaac, and Sarah tried again to get rid of Hagar and Ishmael. Abraham heard about it and the angel of the Lord told him to do as Sarah said. Abraham gave Hagar a leather bag of water and she and Ishmael wandered in the wilderness (desert). When the water ran out, Ishmael cried out in the face of death and was rescued by the angel of the Lord.

Ishmael, the son of iniquity and the enemy of his brothers, has been a name that has not left a good impression throughout history.

It has spread mainly in the Christian world, with the exception of the Muslim world.

 In The White Whale, as in the Old Testament, the hero Ishmael (not really his name, strictly speaking) makes a miraculous return to life, and the divine trials and blessings he undergoes are shrouded in a light unimaginable to those who know the meaning of the Bible.

 The white whale (Moby-Dick), whom the sailors refer to as the devil and who has been ubiquitous but unseen for years, is found off the coast of Japan. There a terrible fight to the death takes place. All the crew, including Captain Ahab, are dragged into the water by the white whale. Afterwards, in an afterword, changing from first to third person point of view, Ishmael is told that he miraculously survived.

 Repressed by puritanical public opinion for naming an illegitimate child, the work was not appreciated at the time, but it has been appreciated in time, and the difficult book has been analised. Still, perhaps, it is difficult to see where the heroic character was loved by God, or to find the Old Testament description of God’s trials and angels during the period of his survival.

Nowadays we feel the light of the miraculous return to life, but whether life is really grace or not, today a doubtful mark is placed. At times there is a sense that reality is clouded by vague, kind words.

But when I look into the beautiful eyes of Adam(my cat) I know that life is grace.

He was named Isaac (Genesis: 21). Ishmael made fun of her son Isaac, and Sarah tried again to get rid of Hagar and Ishmael. Abraham heard about it and the angel said Abraham gave Hagar a leather bag of water and she and Ishmael wandered in the wilderness (desert). When the water ran out, Ishmael cried out in the face of death and was rescued by the angel of the Lord.

Ishmael, the son of iniquity and the enemy of his brothers, has been a name that has not left a good impression throughout history.

It has spread mainly in the Christian world, with the exception of the Muslim world.

 In The White Whale, as in the Old Testament, the hero Ishmael (not really his name, strictly speaking) makes a miraculous return to life, and the divine trials and blessings he undergoes are shrouded in a light unimaginable to those who know the meaning of the Bible.

 The white whale (Moby-Dick), whom the sailors refer to as the devil and who has been ubiquitous but unseen for years, is found off the coast of Japan. There a terrible fight to the death takes place. All the crew, including Captain Ahab, are dragged into the water by the white whale. Afterwards, in an afterword, changing from first to third person point of view, Ishmael is told that he miraculously survived.

 Repressed by puritanical public opinion for naming an illegitimate child, the work was not appreciated at the time, but it has been appreciated in time, and the difficult book has been analised. Still, perhaps, it is difficult to see where the heroic character was loved by God, or to find the Old Testament description of God’s trials and angels during the period of his survival.

Nowadays we feel the light of the miraculous return to life, but whether life is really grace or not, today a doubtful mark is placed. At times there is a sense that reality is clouded by vague, kind words.

But when I look into the beautiful eyes of Adam, my cat, I know that life is grace.
There is probably no human being who can accept that grace without being clouded by it.

His clear blue eyes make you forget that he is only three years old.

He sings for us to watch with him as the sun rises, and stares quietly at the sun. When the sun goes down, he sits at the window and watches it carefully again. He is always so kind and caring to me. I am happy to earn money because of her. I have learned the warmth of life and the importance of nurturing it.

He’ s wiser and more pure than most arrogant people,

innocent as a lamb

Human beings are not the best.

We don’t even have control over our own biological systems.

There are many people who have mistaken dominion for subjugation of the earth in Genesis.

God allowed livestock to multiply, but did he require domination?

The White Whale is about the end of such people.

The White Whale was the end of such people and the grace of survival for the ignorant.

Adam

お知らせ

論文、書籍の他に自分が表現したいことがこのWord Pressなら出来そうだとのことで、自分でカスタムしました。

有料ドメインは既に持っていますが移管までに時間がかかるとのことなので(3月21日まで)、それ以降に今の

フリードメインから変更になります。旧ブログのgoogleブログは綺麗にこちらにデーターを移動出来たので削除しました。

Twitterは2020年12月25日に退会しました。理由は言いませんけどTwitterには二度と戻らないですね。

偽アカウントに注意。それは私じゃないので。

Word Press is the best site ever.

Worst of all, Word Press is better than the Japanese corporation!
It will be a success.
Thank you Word Press.

アダムは相変わらず可愛いです。アダムの動画はfacebookに主にあげています。

My cat Adam is the cutest thing ever.

ブログ移動しました。

今、Word Pressで新しくブログを作りました。

昨年は色々ありましたが、同時に色んな人に支えてもらえた年でもありました。

色んな人達に愛されていることに感謝が尽きることがありませんが、

この場を借りてお礼を言いたいです。ありがとうございました。

データーを引き継ぎ、再スタートです。

よろしくお願いします。

休暇(3)

 

 

可愛い、しっとり系。

芸術なんじゃないかなぁなんて思うほど綺麗。

#アダム #アダムフォーエバー #ラグドール

休暇(2)

 

アダムちゃんを寝かしつけるのに
今までかかった。(am 6:00)これアダムちゃんが引きずり回した段ボールね。
今日はこんなに興奮したのか謎。

でもかわいいいいいいいのでなんとも。

#ラグドール #アダム #アダムフォーエバー



アダムちゃん、可愛いから番犬ならぬ番猫になるの期待していなかったのに、空気入れ替え中に犬が吠えてるのを、カーテンに隠れて怯えながら、「にゃおん」(こっち来るなよ)と反抗して守ってくれた🥺🥺🥺 
自分より怖い存在まで抵抗してナイトにまでなってくれる、こんな人間の男おらんわ。


#ラグドール #アダム #アダムフォーエバー


毎日君と一緒

 

アダムがいることが幸せ。毎日、毎日ね。
私は色々記憶を失ったけれども、脳卒中だけじゃないのかもしれない。
成長期にアダムとの時間が楽しすぎて、仕事とアダムとで
色々忘れてしまったのかもね。
どうしてこんなに可愛い天使が私のところに
いるのだろう、なんて思うのよ。

awake or asleep i love you

 記憶の温度はすぐに失われる。失われた記憶、想起する必要性がなくなる記憶は
何処へ行ってしまうのだろう。共有していたはずの空間が私一人のものになって、私にさえも見捨てられた情報には、あの時は大事だった笑顔や私への愛があったはずだが、もう私の心臓には無いのだ。カトリックに入った喜びさえも、光があったことは覚えているが、あの時に受けた洗礼の水は、レーテーの水へと変異した。信仰と神話を区別していた私が、沢山泣きすぎて神話に取り込まれて、幻影となって私の部屋にはもうこの記憶の
破片は無い。
覚えているのは持たされた百合の花束の香り、洗礼の喜びにさようなら、さようならと何度も唱えて、愛していた気持ちを沢山殺してきて、漸く私は新しい愛を見つけた。
私は今はアダムを愛している。カトリックで見つけられなかったものは天使だった。
カテキズムに記されている天使の言葉、教会にはその言葉が生きているようには思えなかった。
Adamは私にキスをする、私が泣いていると私の涙の香りを嗅ぎながら頬を舐めてくれる。私の髪にしがみついて寝るアダム、私が呼んだ声に振りかえるアダム、
私達は心が通い合っている。私の愛、君は私の身体の一部、記憶というものは
哀しい。すぐに忘れてしまう。けれども、愛と憎しみは身体の一部になる。
だから人は悶えるのだと思う。
Adamは今までの憎しみを無意味と思わせてくれた。愛がようやく私の一部になった。
君のためなら私はなんでもするよ。愛しているよ。結局は愛しているしか言えないんだ。
沢山のキスを送るよ、君の青い瞳はどんな祈りの言葉でも得られなかった
美しさだったよ。アダム、君を愛しているよ。
ミサのときに被っていたレースを君は玩具にする、でも破いたりしない君は、
きっと分かっているんだね。
君のためなら私はなんでもするよ。結局は愛しているしか言えないんだ。
こんなに愛したことはないよ、君の鼓動、温もり、君のためなら、私は
何にだって戦える。アダム、愛しているよ。さようなら教会。
私は此処で愛を誓うよ。この小さな鼓動を一生守ると
私は愛を誓うよ。 本当に愛していて仕方がないんだ。
愛していると眠って、愛していると目覚める、
毎日そんな日々、愛しているよアダム。

追記:
キリスト教徒は意地悪ね。Facebookで一人、日本人なんだからアダムの名前を与作に変えろって言ってきたんだよ。黙ってブロックしたけれどもね、成長期に名前を覚えさせて、私が寝ずに看病したりしてこの子の名前を呼び続けて愛しているの。生き物を何だと思っているのかしらね。本当にキリスト教徒は意地悪ね。動物に心がないという教えをそのまま覚えているのね。私はキリスト教徒とは離れているよ、彼等と私はバベルの塔の崩壊後並みに言語が合わないもの。距離こそが思いやりではなくて? 

コラボ

 アダムちゃんと撮りたいけど、逃げられてしまいます。今日もそれぞれ
単体でとりました。

まず、じゃぁ私のドヤ顔コラボから

そして私の愛するアダム
アイラブユー

Notre Père


The Our Father



Our Father, Who art in heaven, 
Hallowed be Thy Name. 
Thy Kingdom come. 
Thy Will be done, 
on earth as it is in Heaven.
Give us this day our daily bread. 
And forgive us our trespasses, 
as we forgive those who trespass against us. 
And lead us not into temptation, 
but deliver us from evil. Amen.
好きだった祈りの言葉、天の花束は常に満開で私の心は穏やかだった。
さようなら、という言葉を漸く言えた。教会に属しないということは、
祈りの言葉を失うことになる。それぞれの宗派で違うからだ。
残されているのは聖書と、シェークスピアやチョーサー、追放されたダンテ、
様々な芸術家が愛したそれぞれの星の運行、詩学、そして夢想の手引き。
カトリックの儀式は素晴らしかったと思う。特に恨みもなく、怒りもないが、
事が事だけに、被害者の声を無視してまでは儀式に戻れず。それに猫のアダムを
昨年7月から飼ってから、これほど愛せるものがあるものかと思った。
真っ青の瞳、ずっと教会で天使を探していたけれども見つからなかった。
セラフィタ、セラフィトス、熾天使、きっとアダムは崇高な天使に違いない。
アダム、1歳。アダムは創世記で神様に沢山の美しい星空を見せてもらった。
ずっと、アダムはその美しい星空を見ていられる。
君はそんな子なんだよ。天使、アダムは夜空の天使なんだ。
アダム大好きだよ、永遠に。
生も死も私はアダムと過ごす。
甘えん坊の天使。
甘い香りが大好きな天使。
アイラブユー
アダムフォーエバー
ずっと一緒。
今日も、明日もずっとずっと一緒。

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